Publications by members

Publications by Members of Assemblies and Participation, Performing Citizenship and Participatory Art Based Research:

Berger, Hilke M. (2019a): “Transforming institutions”, in: Baumeister, Eva-Maria/Finkenberger, Isabel/Koch, Christian (eds): Komplement und Verstärker. Berlin: Jovis, pp. 186–202.

Berger, Hilke M. (2019b): “The art of collectively shaping the city”, in: Bögle, Annette (ed): Interfaces in the Built Environment. Bridging Technology and Culture in the Baltic Sea Region. Hamburg: HafenCity Universität, pp. 18–25.

Berger, Hilke M./Wildner, Kathrin (2018): “Zum Prinzip des öffentlichen Raums” , in: Online Dossier der Bundeszentrale für Politische Bildung zum Thema Stadt und Gesellschaft, Available at: http://www.bpb.de/politik/innenpolitik/stadt-und-gesellschaft.

Berger, Hilke M. (2018a): “Stadt als Möglichkeitsraum”, in: Bundesverband der Jugendkunstschulen und kulturpädagogischen Einrichtungen e. V. und Landesarbeitsgemeinschaft Kulturpädagogische Dienste/Jugendkunstschulen NRW e. V. (eds): infodienst – Das Magazin für kulturelle Bildung, id 128/7/2018: Platz nehmen! Wem gehört der öffentliche Raum? Unna, pp. 13–15.

Berger, Hilke M. (2018b): “Brechts ‘kleine wendige Truppen’ als künstlerische Intervention”, in: lfb Journal. Literatur, Debatte, Programm. Berlin, pp. 18–22.

Berger, Hilke M. (2017a): Handlung statt Verhandlung. Kunst als gemeinsame Stadtgestaltung. Berlin: Jovis.

Berger, Hilke M. (2017b): “Bewegung im Korsett der Erfüllungsansprüche.” Berlin: Theater der Zeit, pp. 376–382.

Berger, Hilke M./Ziemer, Gesa (eds) (2017): New Stakeholders of Urban Change. A Question of Culture and Attitude? Berlin: Jovis.

Berger, Hilke M./Kaestle, Thomas (2017): “Schulterblick nach vorn”, in: Jeschonnek, Günter (ed): Darstellende Künste im öffentlichen Raum. Berlin: Theater der Zeit, pp. 443–452.

Berger, Hilke M. (2016a): “Jenseits der Creative City”, in: dérive Zeitschrift für Stadtforschung, Nr. 65. Wien, pp. 52–53.

Berger, Hilke M. (2016b): “Zurück in die Zukunft. Über eine neue Kunst des Handelns an alten Schnittstellen”. Available at: http://www.kongress2015.freie-theater.de/dokumente-und-archiv/

Berger, Hilke M./Weber, Vanessa (2016): “Zirkularität der Kunst. Künstlerische Praxis als Überschreibung des städtischen Raumes”, in: Kauppert, Michael/Eberl, Heidrun (eds): Ästhetische Praxis, Berlin: Springer VS, pp. 129–145.

Berger, Hilke M. (2014): “Eintopf und Konsens. Urbane künstlerische Beteiligungsprojekte und die Kunst des sozialen Austauschs”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 301–316.

Berger, Hilke (2014): “In den Ausguck! Über die Bedeutung künstlerischer Perspektiven im urbanen Kontext. Ateliers für die Kunst Hamburg”. Available at: http://www.afdk.de/files/uploads/Hilke.Berger_freiraeume.pdf

Berger, Hilke (2012): “Und jetzt bitte alle: Intervention – Über die Kunst der Partizipation zwischen Instrumentalisierung und Aktivierung”, in: Ringlokschuppen Ruhr (eds): Can’t you crawl to another town? Darstellende Künste im urbanen Raum. Mühlheim.

Berger, Hilke (2012): “Öffentlichkeiten auf Probe”, in: kunsttexte.de (4), pp. 1–3. Available at: http://edoc.hu-berlin.de/kunsttexte/2012-4/berger-hilke-11/PDF/berger.pdf

Bernstorff, Elise von (2020): Die Performance des Gerichts. Zwei künstlerische Forschungen mit Kindern. HafenCity University Hamburg. Available at: https://edoc.sub.uni-hamburg.de/hcu/volltexte/2020/539/

Bernstorff, Elise von (2018): “Die Institution des Gerichts. Zwei künstlerische Forschungen mit Kindern”, in: Hinz, Melanie/Kranixfeld, Michael/Köhler, Norma/Scheurle, Christoph (eds): Forschendes Theater in Sozialen Feldern, Soziale Kunst III. München: kopaed, pp. 219–229.

Bernstorff, Elise von (2016a): “Andere Welten ergründen: Das ‘jüngste Gericht’“, in: Postdramatische Interventionen, Schultheater No. 25/2016, pp. 8–12.

Bernstorff, Elise von (2016b): “Unfinishing Legislation. Constituent Performativity in the Charter for Europe”, in: geheimagentur/Schäfer, Martin. J./Tsianos, Vassilis S. (eds): The Art of Being Many. Bielefeld: transcript, pp. 213–223.

Bernstorff, Elise von (2014): “Das theatrale und das bürokratische Dispositiv des Gerichts”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 281–300.

Bernstorff, Elise von (2013): “Das Undisziplinierte im Transdisziplinären”, in: Peters, Sibylle (ed): Das Forschen aller, Bielefeld: transcript, pp. 95–120.

Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript.

Digel, Marion/Goldschmidtböing, Sebastian/Peters, Sibylle (eds) (2019): Searching for Heterotopia. Andere Räume gestalten. Hamburg: Adocs.

Evert, Kerstin (2016): “Bewegen. Annäherungen an ein künstlerisches (Forschungs-) Verfahren”, in: Kelter, Katharina/Skrandies, Timo (eds): Bewegungsmaterial. Produktion und Materialität in Tanz und Performance. Bielefeld: transcript, pp. 65–82.

Evert, Kerstin (2014): “Gemeinsam tanzen”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 37–50.

Evert, Kerstin/Peters, Sibylle (2013): “Artistic Research – Between Experiment and Presentation”, in: Brandstetter, Gabriele/Klein, Gabriele (eds): Dance [and] Theory. Bielefeld: transcript, pp.35–44.

Evert, Kerstin (2011): “Das Tänzerische im Alltag suchen”, in: Läpple, Dieter/Messling, Markus/Trabant, Jürgen (eds): Stadt und Urbanität im 21. Jahrhundert. Berlin: Kadmos, pp. 104–112.

Evert, Kerstin (2010): “Sichtbarkeit: Infrastrukturen für Tanz schaffen”, in: Bischof, Margrit/Rosiny, Claudia (eds): Konzepte der Tanzkultur. Bielefeld: transcript, pp. 145–158.

Evert, Kerstin (2005): “Zwischen Museum und Hausdach. Tanz im öffentlichen Raum”, in: Klein, Gabriele (ed): Stadt. Szenen: Künstlerische Praktiken und theoretische Positionen. Wien: Passagen, pp. 73–85.

Evert, Kerstin (2005): “Verortung als Konzept: Rimini Protokoll und Gob Squad”, in: Klein, Gabriele/Sting, Wolfgang (eds): Performance. Positionen zur zeitgenössischen szenischen Kunst. Bielefeld, transcript, pp. 121–129.

Evert, Kerstin (2004): “Filmschnitt und Hypertextur: Medientechnologische Analogien im choreografischen Prozess bei Merce Cunningham und William Forsythe”, in: Siegmund, Gerald (ed.): William Forsythe: Denken in Bewegung. Berlin: Henschel, pp. 145–157.

Evert, Kerstin (2003): DanceLab. Zeitgenössischer Tanz und Neue Technologien. Würzburg: Koenigshausen & Neumann.

Frischkorn, Moritz (2019): “Expanded Choreography between Logistics and Entanglement”, in: Birringer, Johannes/Fenger, Josephine (eds): Tanz der Dinge/Things that dance. Bielefeld: transcript, pp. 121–128.

Frischkorn, Moritz (2019): “Performance as Delegation: Citizenship in ‘Lloyd’s Assemblage’”, in: Hildebrandt, Paula M./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Schaub, Mirjam/Wildner, Kathrin/Ziemer, Gesa (eds): Performing Citizenship. Bodies, Agencies, Limitations. Basingstoke/Cham: Palgrave Macmillan, pp. 177–190.

geheimagentur/Schäfer, Martin. J./Tsianos, Vassilis S. (eds) (2016): The Art of Being Many. Bielefeld: transcript.

Grießbach, Dorothea (2017): “Mein Channel – meine Chance? Jugendliche You-Tube Akteure und ihre Videopraktiken aus einem lokalen Hamburger Kontext”, in: Holfelder, Ute/Schönberger, Klaus (eds): Klagenfurter Beiträge zur Visuellen Kultur Band 6: Bewegtbilder und Alltagskultur(en), Köln: Herbert von Halem, pp. 250–262.

Grießbach, Dorothea (2014): “Öffentlich ist draußen und nicht drinnen… ‘Stadtwahrnehmungen im Kontext des künstlerisch-partizipativen Videoprojekts ‘Mitte von Hamburg’, realisiert in Kooperation mit Jugendlichen”, in: Ethnoscripts – Zeitschrift für aktuelle ethnologische Studien, 16, No. 2, Hamburg, pp. 135–147, available at: https://journals.sub.uni-hamburg.de/ethnoscripts/article/view/754

Grießbach, Dorothea (2014): “‘Die kennen das doch gar nicht.’ Öffentlichkeitskonzepte im Spiegel eines lokalen Onlinewettbewerbs”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 231–251.

Gunsilius, Maike/Kowalski, Hannah (forthcoming): Handeln. Entscheiden. Performen. Künstlerische Forschung mit Kindern und Jugendlichen. Oberhausen; Athena.

Gunsilius, Maike (forthcoming): “Come together! Verhältnisse des Versammelns im Kinder- und Jugendtheater”, in: Westphal, Kristin/ Althans, Birgit/Dreyer, Matthias/Hinz, Melanie (eds): Kids on Stage – Eröffnung anderer Spielweisen und demokratischer Modelle in der zeitgenössischen Theater- und Performancekunst mit Kindern und Jugendlichen. Interdisziplinär. Intergenerationell. Interkulturell. Oberhausen: Athena.

Gunsilius, Maike (forthcoming): “Bürger*innen, performt!? Machtkritische Performancestrategien mit Kindern und Jugendlichen”, in: Driemel, Ina / Kup, Johannes / Pinkert, Ute/ Schueler, Eliana (eds): Fachtheoretische Positionen und Perspektiven der Theaterpädagogik. Berlin/Milow/Straßburg: Schibri.

Gunsilius, Maike (2019a): “Dramaturgien postmigrantischer Performance. Citizenship in künstlerischer Forschung und kultureller Bildung”, HafenCity University Hamburg. Available at: https://edoc.sub.uni-hamburg.de/hcu/volltexte/2019/514/

Gunsilius, Maike (2019b): “Perform, Citizen! On the Resource of Visibility in Performative Practice Between Invitation and Imperative”, in: Hildebrandt, Paula M./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Schaub, Mirjam/Wildner, Kathrin/Ziemer, Gesa (eds): Performing Citizenship. Bodies, Agencies, Limitations. Basingstoke/Cham: Palgrave Macmillan, pp. 263–278.

Gunsilius, Maike (2018a): “Performatives Forschen als bürgerschaftliches Handeln”, in: Hinz, Melanie/Kranixfeld, Michael/Köhler, Norma/Scheurle, Christoph (eds): Forschendes Theater in Sozialen Feldern Theater als Soziale Kunst III. München: kopaed, pp. 211–224.

Gunsilius, Maike (2018b): “Performatives Forschen als bürgerschaftliches Praxis. Eine Forschung in 13 Schritten am Beispiel der Schule der Mädchen I”, in: Hinz, Melanie/Kranixfeld, Michael/Köhler, Norma/Scheurle, Christoph (eds): Forschendes Theater in Sozialen Feldern Theater als Soziale Kunst III. München: kopaed, pp. 105–110.

Gunsilius, Maike (2016): “‘Hier oben stehen nicht wir, hier oben stehst du!’ Für eine Dramaturgie des Aushandelns”, in: Korrespondenzen. Zeitschrift für Theaterpädagogik, 32/No. 69, pp. 33–36.

Hälker, Nina/Hovy, Katrin/Ziemer, Gesa (2017): “Das Projekt ‘FindingPlaces’. Ein Bericht aus der Praxis zwischen Digitalisierung und Partizipation”, in: Redlich, Tobias/Moritz, Manuel/Wulfsberg, Jens P. (eds): Interdisziplinäre Perspektiven zur Zukunft der Wertschöpfung, pp. 273–284.

Hildebrandt, Paula M./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Schaub, Mirjam/Wildner, Kathrin/Ziemer, Gesa (eds): Performing Citizenship. Bodies, Agencies, Limitations. Basingstoke/Cham: Palgrave Macmillan, pp. 29–44. Available at: https://www.palgrave.com/us/book/9783319975016#otherversion=9783319975023

Hildebrandt, Paula M. (2019): “An Elephant in the Room/On the Balcony: Performing the ‘Welcome City’ Hamburg”, in: Hildebrandt, Paula M./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Schaub, Mirjam/Wildner, Kathrin/Ziemer, Gesa (eds): Performing Citizenship. Bodies, Agencies, Limitations. Basingstoke/Cham: Palgrave Macmillan, pp. 29–44.

Hildebrandt, Paula M./Peters, Sibylle (2018b): “Introduction”, in: Hildebrandt, Paula M./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Schaub, Mirjam/Wildner, Kathrin/Ziemer, Gesa (eds): Performing Citizenship. Bodies, Agencies, Limitations. Basingstoke/Cham: Palgrave Macmillan, pp. 1–13.

Hildebrandt, Paula M. (2016): “Escamouflage oder ein Faultier. Performative Bürgerschaft, künstlerisch erforscht”, in: Peripherie 36 (144), pp. 414–432.

Huffschmid, Anne/Lanz, Stephan/Wildner, Kathrin (2015) (eds): metroZones. Schule für städtisches Handeln (Dossier 2015), pp. 76–82, Available at: https://www.metrozones.info/wp-content/uploads/2016/08/mZ-Schule-fuer-staedtisches-Handeln-Dossier-2015.pdf

Jungen, Thari (2020): “Collaborative Authorship – Or How to Overcome the ‘Nightmare of Participation’”, in: Schütze, Irene/Heibach, Christiane/Krewani, Angela (eds): The Construction of Media Authorship, Berlin: DeGryuter, pp. 145-163. Available at: https://www.degruyter.com/view/book/9783110679632/10.1515/9783110679632-010.xml

Jungen, Thari (forthcoming): “Getäuscht in Veles – Fake News als Guerillakommunikation der Krise”, in: Brandmayr, Micha/Kanter, Heike/Köffler, Nadja (eds): Bilder, soziale Medien und das Politische. Bielefeld: transcript.

Jungen, Thari (forthcoming): “Of Monster and Men: Aesthetics of the Alt-right”, in: Stan Rzeczy/ State of Affairs, No. 15.

Jungen, Thari (2019): “(Re)Labelling: Mimikry, Between Identification and Subjectivation”, in: Hildebrandt, Paula M./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Schaub, Mirjam/Wildner, Kathrin/Ziemer, Gesa (eds): Performing Citizenship. Bodies, Agencies, Limitations. Basingstoke/Cham: Palgrave Macmillan, pp. 191–207.

Kellermann (Pelosi), Katharina (2019a): “Call to Listen – ein post_kolonialer Resonanzraum. Notizen und Materialien zu einer künstlerischen Forschung zu Sound und Zuhören im post_kolonialen Hamburg”, in: Juana Awad, Maja Figge, Grit Köppen, Katrin Köppert (eds): On Decolonial Deferrals. wissenderkuenste.de #8, 11/2019. Available at: https://wissenderkuenste.de

Kellermann (Pelosi), Katharina. (2019b): “Silence, Motifs an Echoes: Acts of Listening in Postcolonial Hamburg”, in: Hildebrandt, Paula M./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Schaub, Mirjam/Wildner, Kathrin/Ziemer, Gesa (eds): Performing Citizenship. Bodies, Agencies, Limitations. Basingstoke/Cham: Palgrave Macmillan, pp. 93–109.

Kowalski, Hannah C. (2019): Das Theater der Entscheidung. Die Rolle des Performativen beim Abstimmen. HafenCity University Hamburg. Available at: https://edoc.sub.uni-hamburg.de/hcu/volltexte/2020/515/

Kowalski, Hannah C. (2019): “Science on Stage. Quantenphysik und Molekularexperimente für Kinder von 3–10 am FUNDUS THEATER/Theatre of Research”, in: Gebhard, Ulrich/Lübke, Britta/Rohloff, Dörrte/Pfeiffer, Malte/Sting, Wolfgang (eds): Natur- Wissenschaft- Theater. Performatives Arbeiten im Fachunterricht, Beltz Juventa, pp. 83–95.

Kowalski, Hannah (2014): “Kollektive Entscheidungen und ihre performative Dimension”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 173–196.

Kretzschmar, Sylvi (2018): “MOURNING MACHINE – Obituary for a vanished place”.

Kretzschmar, Sylvi/Wildner, Kathrin (2016): „Amplification and Assembly”, in: geheimagentur/Schäfer, Martin. J./Tsianos, Vassilis S. (eds): The Art of Being Many. Bielefeld: transcript, pp. 169–181.

Kretzschmar, Sylvi (2015): “VOR ORT LAUTSPRECHEN. Choreografien der Verstärkung im urbanen Raum”, in: Marianne Bäcker/ Mechthild Schütte (eds): Tanz Raum Urbanität. Leipzig: Henschel, pp.197–208.

Kretzschmar, Sylvi (2014): “VERSTÄRKUNG – Public Address Systems als Choreografien politischer Versammlungen”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 143–172.

Lorey, Stefanie (forthcoming): Performative Sammlungen. Begriffsbestimmung eines neuen künstlerischen Formats, Bielefeld: transcipt.

Auftrag : Lorey (2018): “Entfernte Verwandtschaft”, in: Aggermann, Holling, Schulte, Siebert, Siegmund, Stephan (eds): Landschaft mit entfernten Verwandten, Festschrift für Heiner Goebbels, Berlin: Neofelis, pp. 189–195.

Lorey, Stefanie (2014): “Performative Sammlungen. Sammeln und Ordnen als künstlerische Verfahrensweise – eine Begriffsbestimmung”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 97–112.

Matthias, Sebastian (forthcoming): “Groove Sens(e)ations – mit Empfindungen forschen”, in: Bischof, Margrit/Lampert, Friederike (eds): Jahrbuch Tanzforschung (Band 30): SENS(e)ATION in Tanzkunst und Wissenschaft. Bielefeld: transcript.

Matthias, Sebastian (forthcoming): “#waitanddance – Angleichungen auf TikTok”, in: Huschka, Sabine/Siegmund, Gerald (eds): Choreographie als Kulturtechnik. Berlin: Neofelis.

Matthias, Sebastian (forthcoming): “Groove Fields – Understanding the Dance Floor From an Art-based Research Perspective”, in: Rocca, Lorena/Quadri, Demis (eds.): Teatro di suoni. Spazi acustici teatrali e territoriali, Geography Notebooks. Milano: LED – Edizioni Universitarie di Lettere Economia Diritto.

Matthias, Sebastian (2020): “The Covid-19 Dance Score”, in: Magazin für Choreographie beim K3|Tanzplan Hamburg. Available at: https://www.k3-hamburg.de/magazin/editionen/

Matthias, Sebastian (2017a): “Dance Encounters: Performing Arts as an Experimental Platform of Urban Publics”, in: Radice, Martha/Boudreault-Fournier, Alexandrine (eds): Urban Encounters: Art and the Public. Montréal: McGill-Queen’s University Press, pp.74–100.

Matthias, Sebastian (2017b): “And the Dance Goes On… – Groovefelder und plurale Kommunikation”, in: Brandstetter, Gabriele/van Eikels, Kai/Schuh, Anne (eds): De/synchronisieren?: Leben im Plural, Wehrhan.

Matthias, Sebastian (2017c): “Der Groove der Stadt”, in: Eilers, Dorte Lena/Wangemann, Jutta (eds), Heart of the City 2 – Recherchen zum Stadttheater der Zukunft, Berlin: Theater der Zeit, pp. 168–170.

Matthias, Sebastian (2015): “Groove Feeling – somatischer Sound und partizipative Performance”, in: Ernst, Wolf-Dieter/Mungen, Anno/Niethammer, Nora/Szymanski, Berenika (eds): Sound und Performance, Würzburg: Königshausen & Neumann, pp. 591–607.

Matthias, Sebastian (2018): Gefühlter Groove: Kollektivität zwischen Dancefloor und Bühne. Bielefeld: transcript.

Matthias, Sebastian (2014): “Groove relations – Bewegungsqualitäten als Ordnungsstruktur partizipativer Versammlungen in Clubtanz und zeitgenössischer Choreografie”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 51–74.

metroZones/Huffschmid, Anne/Lanz, Stephan/Wildner, Kathrin (eds) (2015): metroZones. Schule für städtisches Handeln (Dossier 2015), pp. 76–82, available at: https://www.metrozones.info/wp-content/uploads/2016/08/mZ-Schule-fuer-staedtisches-Handeln-Dossier-2015.pdf

metroZones (ed.) (2017): Schoolbook. available at: https://schoolbook.metrozones.info

Nachbar, Martin (2014): “Kommen und Gehen. Zur leiblichen Verfasstheit der Versammlung im ersten Teil von Nicole Beutlers 2: Dialogue with Lucinda”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 75–96.

Papadopoulos, Dimitris/Tsianos, Vassilis S./Tsomou, Margarita (2015): “Athens: Metropolitan Blockade-Real Democracy”, in: Weibel, Peter (ed): globalaCtIVISm. Art and Conflict in the 21st Century, Cambridge: The MIT Press, pp. 225–232.

Peters, Sibylle (forthcoming): “How to Relate Differently: Scenes of Shared Research from the Programs ‘Performing Citizenship’ and ‘Assemblies & Participation’”, in: Haas, Annika/Haas, Maximilian/Magauer, Hanna/Pohl, Dennis (eds): How to relate: Wissen der Künste und relationale Praktiken/ Knowledge, Arts, Practices. Paderborn: fink, pp. 34–44.

Peters, Sibylle (2019a): “Heterotopian Research and the Performative ‘What if’”, in: Digel, Marion/Goldschmidtböing, Sebastian/Peters, Sibylle: Searching for Heterotopia. Andere Räume gestalten. Hamburg: Adocs, pp. 46–60.

Peters, Sibylle (2019b): „Participatory research in haunted schools by the Theatre of Research“, in ephemera. theory & politics of organization 19/1, pp. 153–162.

Peters, Sibylle (2019c ): “Abgelesen. Der wissenschaftliche Vortrag als performative Prognose”, in: Etzemüller, Thomas, Der Auftritt. Performanz in der Wissenschaft, pp. 345–361.

Hildebrandt, Paula M./Peters, Sibylle (2019d): “Introduction”, in: Hildebrandt, Paula M./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Schaub, Mirjam/Wildner, Kathrin/Ziemer, Gesa (eds): Performing Citizenship. Bodies, Agencies, Limitations. Basingstoke/Cham: Palgrave Macmillan, pp. 1–13.

Peters, Sibylle (2019e): “Paralogistics: On People, Things and Oceans”, in: Hildebrandt, Paula M./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Schaub, Mirjam/Wildner, Kathrin/Ziemer, Gesa (eds): Performing Citizenship. Bodies, Agencies, Limitations. Basingstoke/Cham: Palgrave Macmillan, pp. 209–228.

Peters, Sibylle (2018): “A Plea for Transgenerational Research in Live Art”, in: Performance Research, A Journal of the Performing Arts, Volume 23, 2018, Issue 1: On Children, pp.98–101.

Peters, Sibylle (2017a): “Performing Citizenship. Beobachtungen zur Praxis performativer Forschung”, in: Klein, Gabriele/Göbel, Hanna K. (eds): Performance und Praxis. Praxeologische Erkundungen in Tanz, Theater, Sport und Alltag. Bielefeld: transcript, pp. 339–360.

Peters, Sibylle (2017b): “Performing Research. How to conduct research projects with kids and adults using Live Art Strategies”, in: Live Art Development Agency (ed): Restock, Rethink, Reflect, Four: On Live Art and Privilege. London, Unbound. Available at: https://www.thisisliveart.co.uk/uploads/documents/SYBILLE_TOOLKIT_WEB.pdf

Peters, Sibylle (2017c): “Live Art & Kids. A Study Room Guide”, in: Live Art Development Agency (eds): Restock, Rethink, Reflect, Four: On Live Art and Privilege, London, Unbound. Available at: https://www.thisisunbound.co.uk/products/on-live-art-and-the-young

Peters, Sibylle (2016a): “Performing Citizenship: Performance Art and Public Happiness”, in: Elliott, David J./Silverman, Marissa/Bowman, Wayne D. (eds): Artistic Citizenship: Artistry, Social Responsibility, and Ethical Praxis. New York: Oxford University Press, pp. 469–479.

Peters, Sibylle (2016b): “Calling Assemblies The Many as a Real Fiction”, in: geheimagentur/Schäfer, Martin. J./Tsianos, Vassilis S. (eds): The Art of Being Many. Bielefeld: transcript, pp. 35–50.

Peters, Sibylle (2016c): “Szenisches Forschen mit Kindern. Forschungsprojekte zwischen Theater und Schule, Wunsch und Wirklichkeit”, in: Fokus Schultheater: Zeitschrift für Theater und ästhetische Bildung, No. 15. Berlin: Friedrich, pp. 20–31.

Peters, Sibylle (2016d): “Starting Over. Der Unwahrscheinlichkeitsdrive. Ein Forschungsbericht”, in: Czirak, Adam/Egert, Gerko (eds): Dramaturgien des Anfangens, Berlin: Neofelis, pp. 253–275

Peters, Sibylle (2016e): “Zur Kunst des Messens. Ein Bericht aus dem Forschungstheater”, in: Busch, Kathrin (ed): Anderes Wissen. Kunstformen der Theorie. Stuttgart: Fink, pp. 318–339.

Peters, Sibylle/Pilkington, Esther (2015): “Viele Proben. The Art of Being Many”, in: Zeitschrift für Kulturwissenschaften ZfK 1/2015, pp. 81–88.

Peters, Sibylle (2015): “Vermitteln”, in: Badura, Jens/Dubach, Selma/Haarmann, Anke/Mersch, Dieter/Rey, Anton/Schenker, Christoph/Toro Pérez, Germán (eds.) Künstlerische Forschung. Ein Handbuch. Zürich: diaphanes, pp. 323–326.

Peters, Sibylle (2014a): “Das Wissen der Versammlung. Versammeln als Forschungsverfahren einer beteiligten Wissenschaft”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 215–229.

Peters, Sibylle (2014b): “Being Many. An introduction”, in: Anne Faucheret, Kaup-Hasler, Veronica/Kirsch, Kira/Peternell, Andreas R./Rainer, Johanna (eds): Truth Is Concrete. A Handbook for Artistic Strategies in Real Politics. Berlin: Sternberg Press, pp. 129–131.

Peters, Sibylle (ed): (2013a): Das Forschen aller: Artistic Research als Wissensproduktion zwischen Kunst, Wissenschaft und Gesellschaft. Bielefeld: transcript.

Peters, Sibylle (2013b): “The Art of Being Many. Zur Entwicklung einer Kunst der Versammlung im Theater der Gegenwart”, in: Peters, Sibylle (ed.): Das Forschen aller: Artistic Research als Wissensproduktion zwischen Kunst, Wissenschaft und Gesellschaft. Bielefeld: transcript, pp. 155–172.

Peters, Sibylle (2012a): “Forschung und Teilhabe. Vom ästhetischen Lernen der Gesellschaft”, in: Magazin Kulturelle Bildung. 6/No. 10/2012, pp. 9–11.

Peters, Sibylle (2012b): “Unwahrscheinliche Ansprachen”, in: Dod, Katrin/Hehmeyer, Kirsten/Pees, Mathias (eds): Theater der Zeit: Arbeitsbuch zum HAU Berlin. … Import Export. Berlin: Theater der Zeit, pp. 130–133.

Peters, Sibylle (2011): Der Vortrag als Performance. Bielefeld: transcript.

Pilkington, Esther/geheimagentur (2019): “Other other spaces”, in: Digel, Marion / Goldschmidtböing, Sebastian/Peters, Sibylle (2019): Searching for Heterotopia. Andere Räume gestalten. Hamburg: Adocs, pp. 76–85.

Pilkington, Esther/Ladnar, Daniel (randompeople) (2016): “Coming Together, Coming Apart: A Soundtrack for the Journey to an Assembly”, in: geheimagentur/Schäfer, Martin J./Tsianos, Vassilis S. (eds): The Art of Being Many. Bielefeld: transcript, pp. 121–127.

Pilkington, Esther/randompeople (2014): “Coming together, coming apart: Wege zur Versammlung”, in: Burri, Regula V./Evert, Kerstin/Peters, Sibylle/Pilkington, Esther/Ziemer, Gesa (eds): Versammlung und Teilhabe: Urbane Öffentlichkeiten und performative Künste. Bielefeld: transcript, pp. 21–35.

Plischke, Eva (forthcoming): “Soziale Unterschiede on Stage”, in: Westphal, Kristin/Althans, Birgit/Dreyer, Matthias/Hinz, Melanie (eds): Kids on Stage – Eröffnung anderer Spielweisen und demokratischer Modelle in der zeitgenössischen Theater- und Performancekunst mit Kindern und Jugendlichen. Interdisziplinär. Intergenerationell. Interkulturell. Oberhausen: Athena.

Plischke, Eva (2020): Zukunft auf Probe. Verhältnisse von szenischer Kunst und Zukunftsforschung. HafenCity University Hamburg. Available at: https://edoc.sub.uni-hamburg.de//hcu/frontdoor.php?source_opus=519&la=de

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